르네상스 예술

Caravaggio | 가시와 가시오, 1607 | 예술 세부 사항

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표제: 가시가 많은 사람들;에 의해 채색: Caravaggio;위치: 미술사 박물관, 비엔나, 오스트리아;치수: 폭 64.96 인치 x 높이 50.00 인치;정위: 경치.비엔나 가시가있는 군중 이탈리아의 미켈란젤로 메리시 다 카라바기 오 (Michelangelo Merisi da Caravaggio)의 그림입니다. 아마 1607 년에 실행 된이 박물관은 비엔나의 문화 예술 박물관에 있습니다. Caravaggio의 전기 작가 Giovanni Bellori에 따르면 가시 덤불은 Caravaggio의 후원자 인 Vincenzo Giustiniani를 위해 만들어졌으며이 그림은 Giustiniani 컬렉션에 대해 확실하게 추적 할 수 있습니다. Giustiniani의 귀속은 Caravaggio가 로마를 떠난 1606 년 이전의시기에 그것을 배치 할 것이지만, Peter Robb은 나폴리에있을 때 그것을 1607 년으로 기록했습니다. Caravaggio의 후원자 인 Vincenzo Giustiniani는 수집가이자 수집가였습니다. 인생에서 그는 성취의 12 가지 등급을 확인하면서 예술에 대한 논문을 썼다. 최고 수준에서 그는 Caravaggio와 Annibale Carracci라는 두 가지 이름을 가장 현실적인 방식으로 사실주의와 스타일을 결합 할 수있는 예술가로 지명했습니다. 이 가시 덤불은 Giustiniani가 의미했던 바를 보여줍니다. 두 명의 고문 인의 잔인 함은 그들이 가시 나무를 집으로 때리는 엄밀히 관찰 된 현실과 묘사됩니다. 그리스도 께서 랍비의 말씀에도 불구하고 참을성있는 인내심으로 고통을 겪고 있습니다. 모두는 대조적이고 교차하는 수평과 대각선의 고전적 구성 안에서 묘사된다. 통증과 사디즘의 주제는 분명히 작품의 핵심입니다. 존 가쉬 (John Gash)는 두 명의 고문인이 직원들의 꽁초를 가지고 쓰러 뜨리는 방식을 지적합니다. "리드 미칼하고 가학적인 망치질"로브는 그 그림은"어떻게 ... 고통을 느끼고 고통을 느끼고, 얼마나 가까운 고통과 즐거움이 있었는지, 금빛 오후에 얼마나 풍만한 고통이있을 수 있는지".
엘'척추의 신전 딥 스플래쉬127x165cm) 이탈리아어 Caravaggio에서 1603 년경에 확률이 높습니다. 비엔나의 미술관 비엔나에서 비엔나 : 비엔나, 오스트리아에서 비엔나에서 가장 오래 된 건물 : 비엔나, 오스트리아에서 가장 오래 된 건물 비엔나에서 가장 유명한 랜드 마크 중 하나입니다. 비엔나, 오스트리아에서 가장 유명한 랜드 마크 중 하나입니다. 비엔나에서 가장 유명한 랜드 마크 중 하나입니다. 비엔나에서 가장 유명한 랜드 마크 중 하나입니다. colleustioni Giustiniani. La sua datazione에 대한 논란의 여지가있다 : 카펠라 세르지오, 카펠라 세르지오, 카멜레온, 카펠라테오, 카펠라테오, 카펠라테스, 대비 더블린의 Cristo. Cristo di Dublino.L'impostazione del dipinto sull'attraversamento delagonal diagonale dell'episodio dell'episodio in the clima di tacita immobilità à tacita immobilità à tacita immobilità à télita di lacsegnata di Cristo lasciano ravvisarea 동시 작곡 Cerasi는 아카펠라 라 네요. 알 루스 시네스트라의 작품은 색채가 뚜렷한 색채를 띠고있어 색다른 색조를 선사합니다.이 색조는 색조가 뚜렷하고 색이 뚜렷합니다. 존 가쉬 (John Gash)는 크리스토 콜 피 디 바스톤 (Cristo a Colpi Di Bastone)아직 절차가 없습니다 그리고 sadica". 로보 모조 "와서 먹을 때가 오면, 흙 받이가 땅에 묻히고 땅에 떨어지면 흙 받이가 땅에 떨어지게된다.". 크리스토 대성당에 기자 회견 (sulla destra) 크리스토퍼는 바스 티언으로, 크리스털은 코로나와 코로나에서 검사를받습니다. 크리스토네는 알레노세와 함께, 라틴어로는 알 카에다와 함께 살았습니다. 라틴계 신데렐라, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화, 라틴계 신화 라틴계 신화 라틴계 신화상, 라틴계 신화 라틴계 신화 라틴계 신화상
Caravaggio | 가시와 함께 자라는 것 (프라 토) 가시와 함께 크라운은 이탈리아 마스터 Caravaggio.The 첫 번째 버전에 의해 1604-1605 주위에 두 개의 그림의 주제는 지금 카사 디 Risparmi e 예금에 Palazzo degli Alberti, 프라 토 (투스카니). Caravaggio에 귀속은 논박된다. 1605 년 6 월 25 일, Caravaggio는 자신의 손에 "그리스도의 크라우 of을 위해 내가 이미 그랬던 것과 같은 크기와 가치의 그림",이 날짜 이전에 크라우 닝을 제한합니다. 더 정확한 데이트에 대한 확실한 증거는 없지만, 그리스도의 형상은 루벤스의 제단에서 그리스도에 의해 분명하게 영향을 받았습니다. 가시가 많은 사람들 로마의 예루살렘 (Gerusalemme)에있는 산타 크로체 교회 (Church of Santa Croce)에서 1602 년 4 월에 완성되었습니다. 가시와 함께 크라잉과 에이스 호모 - 수령과 관련된 그림 -의 수상자는 서클의 부유 한 금융가이자 예술 수집가 인 Massimo Massimi였습니다 Caravaggio의 후원자, 후작 Vincenzo Giustiniani. 실제 날짜는 논쟁의 여지가있다. John Gash는 1601-1603 년에 그것을 배치했다.이 그림은 루벤스의 제단에 대한 그리스도의 자세와 티티 안의 같은 주제에 대한 치료에 기초를두고있다.루브르 박물관에서 지금). 그러나 Caravaggio는 15 세기 예술가들이 사용하는 작고 대칭적인 접근 방식으로 되돌아갔습니다. 예를 들어, Christ Mocked의 Hieronymous Bosch의 작품에서 볼 수 있습니다. 상황을 정의하는 제스처가 억제됩니다 그리고 절망적 인 - 고통스러운 사람의 거의 지각 할 수없는 행동은 예수님을 바라 보는 것에 집중합니다. 예수님의 바운드 손은 거의 용서가 거의 제기되지 않았습니다.
L' Incoronazione di spine 1602-1603입니다. 프라 삿 사르데냐에서 가장 유명한 랜드 마크 중 하나입니다. 알 버트와 플라톤 : 프라하, 카스 텔 지방, 프라 타, 카 탈 루나, 투 스 카 니, 바티칸 시티, 라 쿼드레아리아 (La Quadreria)는 비센초 (Vicenza)와 함께 작곡가로 연주되었다.
  • Storia e descrizione
1951 년 알 카에다의 문서로 된 메모, 1951 년 초당 대장 기록, 비공식적 인 기록은 비공식적으로 기록되었다 .1974 년에 비공식적으로 기록 된 로베르토 로디의 기록에 따르면, 리코더는 오페라 극장이되었습니다. 2006 년 6 월 16 일에 산타 마리아 델 포폴로 성당, 바티칸에있는 모든 기념물 기숙사에서 샌 루이지 (San Luigi) 성당과 프라 토 (Prato)의 교회당을 경유하여 베네치아 회당 , San Bartolomeo della Certosa, 제노바, 피에로 도나 티의 카바 베 지오, 이태리 리트 리아의 예술가들에게 한 눈에 볼 수있는 장식물.

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